Aporia title
Aporía (arte interactivo)
Hace 2 años vengo trabajando en un proyecto independiente de arte interactivo, algo así como un "videojuego artístico" en el que prima la experiencia estética por sobre el entretenimiento.
Les cuento que este fin de semana he dado fin al desarrollo y el "videojuego" ya esta terminado.
Con orgullo les presento...
Guión:
Imagínate que un día, en el rutinario viaje en omnibus a tu trabajo te quedas dormido...
Al despertar te das cuenta que estas completamente solo, y en un lugar que desconoces por completo...
Intentas orientarte, pero cuanto mas te alejas, mas perdido pareces estar... Y para peor... En ese lugar comienzan a suceder cosas muy extrañas. Cosas que desafian tu lógica y tu comprensión.
Tu único deseo es regresar a tu hogar, pero las horas pasan y sigues recorriendo ese cada vez mas extraño lugar...
Lugar que misteriosamente da la impresión de estar jugando con tu psicología, buscando que la misma se quiebre y te vuelvas completamente loco...
Desarrollo:
Aporía es una experiencia de arte interactivo, por lo que ciertas convencionalidades propias de los videojuegos comerciales, estarán ausentes en el desarrollo.
Formalmente podríamos decir que es un videojuego en primera persona, estilo FPS, pero en este caso no contamos con un arma, ya que tampoco hay nada a que dispararle.
Aporía basa su jugabilidad principalmente en la exploración de lugares generalmente extraños, y hasta surealistas, de atmósferas muy peculiares y enigmaticas...
Todo muy fuertemente inspirado en mi obra pictórica.
De hecho varios "niveles" del "juego" son recreaciones 3D directas de algunas de mis pinturas.
La idea fundamental de Aporía, es que el "jugador" o "interactor" tenga la total libertad de explorar los diversos entornos virtuales, estéticamente cuidados, sin que nada lo perturbe en su experiencia sensorial. De hecho varias piezas musicales "ambient" de mi autoría, se harán presentes para profundizar mas la experiencia y llevar al "jugador" en un viaje audio visual interactivo, muy profundo y peculiar.
La única manera de avanzar en el "juego" será encontrar la salida de cada nivel, pero para lograrlo habrá que explorar minuciosamente cada rincón del mapeado y analizar la "lógica" de cada lugar.
En nuestra expedición al extraño universo de Aporía nos encontraremos con todo tipo de situaciones, enigmas, laberintos, plataformas y por sobre todo mucha exploración, que irán desvelando un guión que avanzará de manera impredecible a lo largo de toda la experiencia interactiva.
Gráficos:
El motor gráfico utilizado, es el Génesis 3D (del año 2000), por lo tanto, en este apartado Aporía no consigue una muy buena factura técnica. Aunque es cierto que la coherencia estética y artística no necesitan de un gran realismo técnico para funcionar adecuadamente e incluso dotar de cierta extrañeza al aspecto visual global de la experiencia.
Sonido:
Los efectos de sonido y las músicas también son de mi autoría. Y buscan potenciar las atmósferas de cada situación o nivel del "juego"
Duración:
Aporía tiene una duración bastante extensa (para ser un proyecto independiente), ya que consta de 19 niveles + 4 niveles ocultos desbloqueables.
La duración total de la partida, dependerá de la facilidad de cada usuario a la hora e encontrar las salidas de cada nivel y de el desempeño del mismo a la hora de "hacer las cosas bien o mal" ya que hay dos maneras diferentes de finalizar la aventura.
Igualmente estimo que la duración promedio del "juego" es de 3 horas mínimo para usuarios inexpertos, por lo que he dotado a Aporía de un sistema de "passwods" personalizados para salvar y cargar partidas.
Influencias:
Siento que para crear este proyecto de arte interactivo, me he visto influenciado en primer lugar, por una necesidad propia y en segundo lugar, por varios artistas de mi agrado.
Aporía surge de mi necesidad de encontrar un videojuego en el cual uno pueda sumergirse en la exploración virtual libre de lugares interesantes, sin ser molestado por soldados, policías o bichos con ganas de asesinarte.
Artísticamente me veo influenciado lógicamente por mi propia pintura y la de varios pintores surealistas como Dalí o Peter Gric, pero también encuentro que he asimilado inconscientemente una dinámica vivencial muy recostada al cine de Tarkovsky (director de la película Stalker).
En cuanto a las músicas y la creación de atmósferas, mi fuente de inspiración es Apex Twin, Spacetime Continium, Bola, Higer Inteligent (de la rama ambient), Sonic Youth, Mogway (de la rama noise y pst rock), Pink Floyd, Gentle Geant, Porcupine Tree, Camel y King Crimson (de la rama prog.)
Trailer oficial
http://www.youtube.com/v/fbvfkj8vFrI
Como verán, Aporía es una propuesta bastante alejada de lo convencional en cuanto al mercado del videojuego. Ya que no siendo excluyente, apunta a otro publico.
Si te gusta el cine de autor, la música artística y la pintura...
En definitiva... Si te gusta el arte, y te interesaría conocer una experiencia artística inmersiva e interactiva... Deberías probar Aporía, ya que esta hecho con ese fin... Intentando demostrar que los videojuegos también son un lenguaje artístico valido.
Aquí lo pueden descargar
http://www.mediafire.com/?1s29c1728u42wxb
Aporia afiche
Aporía 8
Aporìa 11
Aporìa 9
Aporia 10
Sin titulo
El vuelo
Curvé
Video: Trailer 1 Aporía
http://www.youtube.com/watch?v=WR31K0_8xnw
Aporia 7
Aporia 6
APORI 5
APORIA 4
APORIA 3
Aporia 2
Aporia
APORIA
Ese es el nombre del proyecto, aun esta en estado de desarrollo, pero viene bastante avanzado...
La idea es lograr hacer un videojuego cuya jugabilidad este signada 100% por la exploración de lugares pseudo-surrealistas, similares a los que pinto en mis cuadros.
La historia es muy sencilla:
Como todos los días, nuestro protagonista sube al omnibus que lo lleva a su casa, pero esta vez se queda dormido... Al despertar se da cuenta que el omnibus esta detenido ya que posiblemente haya llegado a la terminal.
Pero al bajar del mismo, se da cuenta que esta en otro sitio... Un lugar que no conoce... Y peor aun... algo extraño esta sucediendo ahí...
Lo único que deseas es llegar a tu casa... Pero estas perdido, y no sabes cual es el camino de regreso a tu hogar...
Obra nueva
EL MERCADO DEL ARTE
Las artes visuales son consideradas como un "artículo de ultima
necesidad" Solo la clase media y alta puede darse el lujo de adquirir
obras de artistas plásticos y visuales, ya que los precios que se
manejan en dicho mercado resultan inaccesibles para las clases
socioeconómicas más bajas.
El mercado en si se divide en submercados,
cada uno de ellos con un público de un perfil diferente...
El coleccionismo: este es el submercado de las artes visuales que mueve
mas capital, cifras verdaderamente exorbitantes son ofrecidas en
remates de todo el mundo por obras de arte de tiempos pasados.
El perfil del coleccionista generalmente se resume a grandes
millonarios, que en lugar de adquirir las obras por un tema de goce
estético, las adquieren por su valor histórico, para ostentar su gran
poderío económico, o simplemente como una inversión a largo plazo.
El mercado del arte actual: Este mercado es el que mueve frecuentemente
la clase alta, se comercializan las obras de artistas contemporáneos,
que dicho sea de paso, por el hecho de ser artistas actuales
legitimados por la élite del arte, sus obras de arte generalmente
están vacías, son incomprensibles o en el mejor de los casos, son
artísticamente demasiado elevadas para su público, ya que los individuos
de clase media no tienen esa necesidad de aparentar una falsa
intelectualidad, que si tienen los individuos de clase alta, y por lo
tanto, no consumen un arte que no entienden.
Vamos por partes...
El perfil del público de este submercado es mayoritariamente de clase
alta y se ven motivados a la adquisición de dichas obras por un tema
de estatus intelectual mas que por el goce estético que dichas obras
les podrían generar, es lo que expuse anteriormente en el tema "Falsa
intelectualidad"
El mercado del arte comercial: Generalmente la clase
social encargada de mover este mercado es la clase media.
El perfil del público consumidor del arte con estas características
generalmente es de clase media y media-alta sin mucha o ninguna
instrucción en el universo de las artes, pero con interés en el goce
estético que dicho arte comercial les puede brindar, la clase media no
busca aparentar un estatus cultural e intelectual que no tiene, como
si lo hace la clase alta, por ese motivo no consumen un arte que no
entienden, lo cual es positivo, pero al consumir lo que consumen,
evidencian el gran analfabetismo artístico que también existe en dicha
clase social.
El mercado under:
Este mercado es él más pequeño de todos, funciona de manera mucho
mas informal, aveces desprovisto de un lugar físico fijo.
Tanto artistas como público, pertenecen a todas las
clases sociales, pero como característica fundamental, los que lo
integran, o bien tienen determinada iniciación en el universo del arte,
o tienen suficiente sensibilidad artística como para crear, apreciar
y consumir, el que llamamos "arte por el arte"
Resumiendo, lo que tenemos en definitiva, es un mercado en el que los
"artistas" que lo mueven, provienen casi todos de un círculo muy
cerrado en la élite de la clase alta. Una gran parte de los mismos no
necesitan siquiera tener sensibilidad artística ni hacer arte de
calidad, no necesitan siquiera ser artistas... para que su clientela
adquiera sus obras, ya que la misma no necesita sentir ni entender lo
que compran, buscan un arte lo mas extraño posible, como el que tanto
legítiman las instituciones de las artes. Y la otra parte del mercado
esta movida por artistas comerciales, que tampoco necesitan ser
verdaderos artistas ya que su público no consume verdadero arte...
Con este panorama del mercado de las artes visuales, fácilmente
llegamos a la siguiente conclusión: Los artistas mas expresivos y
genuinos, prácticamente carecen de posibilidades reales de desarrollo,
teniendo que dedicar su vida a otras actividades para poder
sobrevivir, quedando así la sociedad en buena parte, desprovista de
arte de buena calidad.
Todo esto colabora silenciosamente a agravar la
situación actual de las artes visuales y el analfabetismo artístico.
Las instituciones no ayudan para cambiar esta situación sino que
parecen colaborar haciendo que pulule por la sociedad la idea de que
las artes visuales son solo para intelectuales y entendidos,
desvalorizando las expresiones artísticas más genuinas y
sobre valorando la idea de rupturismo.